[책] 'The Sense of an Ending' by Julian Barnes

'The Sense of an Ending'

 

 

줄리안 반스의 'The Sense of an Ending'은 기억과 시간, 그리고 우리가 과거에 대해 스스로에게 들려주는 이야기의 복잡성을 탐구하는 뛰어난 소설입니다. 2011년 맨부커상을 수상한 이 짧지만 심오한 작품은 과거에 대한 우리의 이해가 현재와 미래를 어떻게 형성하는지를 탐구합니다. 반스는 내성적인 주인공 토니 웹스터의 눈을 통해 진실의 본질과 기억의 불신뢰성에 대한 질문을 제기하는 사색적인 여정으로 독자들을 초대합니다.

 

 

'The Sense of an Ending' 책 표지 / Vintage Books / 2012

 

 

'The Sense of an Ending' 책의 주제와 핵심 문장들

 

'The Sense of an Ending'은 자기 성찰에 관심이 많은 평범한 은퇴자 토니 웹스터가 화자로, 이야기는 토니의 젊은 시절과 노후에 대한 회상, 그리고 수십 년 전에 일어난 일련의 사건을 이해하려는 토니의 시도의 두 부분으로 나뉩니다.

 

소설은 토니의 학창 시절에 대한 회상과 친한 친구들, 그리고 지적 능력과 철학적 관점이 돋보이는 신입생 애드리안 핀의 등장으로 시작됩니다. 토니의 이야기는 젊음과 우정, 그리고 그에 수반되는 이상주의의 복잡성을 드러내며, 토니의 1인칭 시점을 통해 그의 세계로 끌어들여 오래전 과거에 대한 향수를 불러일으킵니다.

 

지인의 죽음 이후 토니의 삶에서 한때 애드리안의 소유였던 신비한 일기장이 다시 나타나면서 이야기는 극적인 전환을 맞이합니다. 이 예상치 못한 사건으로 인해 토니는 자신의 기억을 돌아보고 기억의 빈틈과 부정확성에 직면하게 됩니다. 과거를 더 깊이 파고들면서 그는 자신의 젊은 시절을 정의한 사건과 관계에 대한 이해에 도전하는 일련의 계시와 마주하게 됩니다.

 

 

"What you end up remembering isn't always the same as what you have witnessed."

 

 

소설의 중심 주제 중 하나는 기억의 불안정성입니다. 저자인 반스는 우리의 기억이 우리의 관점, 편견, 감정에 의해 어떻게 형성되는지 능숙하게 탐구합니다. 토니의 이야기는 시간이 어떻게 우리의 기억을 왜곡할 수 있는지, 그리고 우리가 과거를 이해하기 위해 어떻게 편리한 이야기를 구성하는지를 강조합니다.

 

반스는 시간이 개인과 관계에 미치는 영향에 대해 젊은 시절부터 노년에 이르는 토니의 여정으로 그의 성격의 변화와 우정의 역학 관계를 살펴볼 수 있게 합니다. 소설의 제목인 'The Sense of an Ending'은 인생의 마지막 경험에서 마무리와 의미를 찾고자 하는 인간의 욕망을 암시합니다. 토니가 자신의 과거에 대한 숨겨진 진실을 밝혀내면서 소설은 자신의 이야기를 만들어가는 개인의 책임과 행동의 결과에 대한 질문을 제기하며 오랫동안 묻혀 있던 비밀이 드러나면서 토니는 사건에 대한 자신의 과실을 직시하게 되고, 죄책감과 책임에 대한 심오한 탐구로 이어집니다.

 

반스는 소설 전반에 걸쳐 문학과 철학, 특히 애드리안 핀의 작품과 '역사와 생물학 history and biology'(역사는 인간의 욕망과 감정에 의해 주도된다는 생각)이라는 개념에 대한 그의 집착에 대한 언급을 엮어냅니다. 이는 내러티브에 지적 깊이를 더해 세계에 대한 우리의 이해를 형성하는 데 있어 문학의 역할을 고려하도록 유도합니다.

 

반스는 책 전반에 걸쳐 내러티브 모호성을 활용해 기억의 복잡성을 반영하며 독자가 텍스트에 적극적으로 참여해 등장인물과 그들의 동기에 대해 스스로 결론을 내릴 수 있게 합니다.

 

---

 

'The Sense of an Ending'은 깊은 공감을 불러일으키는 내성적인 내러티브를 만드는 데 있어 탁월하며 반스의 기억과 주관에 대한 탐구는 특히 매력적입니다. 토니의 여정을 통해 우리는 기억의 오류와 자기 인식에 부합하는 내러티브를 구성하려는 인간의 경향을 떠올리게 됩니다. 이 주제는 우리 모두가 자신의 과거와 그것을 이해하기 위해 스스로에게 들려주는 이야기의 애매함과 씨름하고 있기 때문에 큰 공감을 불러일으킵니다.

 

두 부분으로 구성된 소설의 구조는 복잡성을 더합니다. 첫 번째 부분은 토니의 젊은 시절에 몰입하여 향수와 친숙함을 불러일으키고, 두 번째 파트는 이러한 향수를 깨뜨려 우리의 가정에 도전하며 우리가 알고 있다고 생각했던 인물과 사건을 돌아보게 만듭니다. 반스는 내러티브 구조를 능숙하게 사용하여 토니 자신의 자아 발견 여정을 반영하고 스토리텔링에 흥미를 더합니다.

 

"History is that certainty produced at the point where the imperfections of memory meet the inadequacies of documentation."

 

토니의 성찰을 통해 심오한 철학적 사상을 전달하는 저자의 능력은 그의 문학적 재능을 입증합니다. 예를 들어, 토니는 기억에 대해 성찰할 때 "역사란 기억의 불완전성과 기록의 불충분함이 만나는 지점에서 만들어지는 확실성이다"라고 말합니다. 이 문장은 소설의 핵심 주제를 요약한 것으로, 책을 다 읽은 후에도 기억에 오래도록 남습니다.

 

'The Sense of an Ending'은 모호함과 숨겨진 진실이 겹겹이 쌓여 있어 다시 읽을 때마다 내러티브의 새로운 측면을 발견할 수 있습니다. 반스는 우리가 텍스트에 적극적으로 참여하고, 자신의 기억에 의문을 제기하고, 자신의 삶에 대해 구성한 이야기를 숙고하도록 도전합니다.

 

저자 소개

Julian Barnes(본명 Julian Patrick Barnes)는 1946년 영국 레스터에서 태어난 영국 작가입니다. 그는 지적 깊이와 재치, 생각을 자극하는 스토리텔링으로 유명한 가장 뛰어난 현대 영국 소설가 중 한 명으로 널리 알려져 있습니다.

 

반스는 옥스퍼드 영어 사전 부록을 집필하는 사전학자로 경력을 시작했고 그 후 저널리즘 분야로 전향하여 뉴 스테이츠맨 New Statesman과 뉴 리뷰 New Review의 문학 편집자이자 텔레비전 평론가가 되었습니다. 그의 초기 작품으로는 에세이, 리뷰, 프랑스 작가 구스타브 플로베르의 전기 등이 있습니다.

 

하지만 반스는 수많은 상과 비평가들의 찬사를 받은 소설로 가장 잘 알려져 있으며 그는 다양한 장르와 스타일을 아우르는 다양한 작품을 발표했습니다. 그의 가장 유명한 소설은 소설과 문학 비평을 혼합하여 구스타브 플로베르의 삶과 작품을 탐구한 'Flaubert's Parrot' (1984), 혼혈 변호사였던 조지 에달지의 실제 사건과 그를 위해 정의를 추구한 아서 코난 도일의 개입을 바탕으로 한 작품인 'Arthur & George' (2005), 맨부커상을 수상했으며 기억과 시간에 대한 내성적인 탐험으로 유명한 'The Sense of an Ending' (2011), 회고록, 역사, 소설이 결합된 하이브리드 작품으로 사랑과 상실이라는 주제를 다룬 'Levels of Life' (2013), 러시아 작곡가 드미트리 쇼스타코비치의 삶을 허구화한 작품으로, 전체주의 체제에서 예술가들이 직면한 어려움을 탐구한 'The Noise of Time' (2016), 세대를 아우르는 사랑과 관계의 복잡성을 탐구하는 소설 'The Only Story' (2018)가 있습니다.

 

줄리안 반스는 지적 호기심과 깊이 있는 사유를 작품에 담아내는 것으로 유명하며 종종 기억, 정체성, 역사, 인간의 조건과 관련된 주제를 탐구합니다. 그의 산문은 정확성과 재치, 그리고 철학적, 윤리적 질문에 독자를 끌어들이는 방식이 특징입니다.

 

반스는 데이비드 코헨 문학상, 미국 예술문학 아카데미의 E. M. 포스터상, 'The Sense of an Ending'으로 권위 있는 맨부커상을 수상하는 등 수많은 문학상과 영예를 안았습니다.